H Chalkos Gallery παρουσιάζει από τις 16 Οκτωβρίου μέχρι και τις 2 Νοεμβρίου 2026 την ατομική έκθεση ζωγραφικής  της  εικαστικού  Σύνθιας Γεροθανασίου σε επιμέλεια Γαληνής Λαζάνης, με τίτλο MEDItACINS · In a State of Homeostasis.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 16 Οκτωβρίου από τις 18:00 έως τις 21:00 στην Chalkos Gallery.

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη- Παρασκευή:  18:00 -20:30.

Σάββατο: 11:00 – 14:00.

Στο επίκεντρο της καλλιτεχνικής δουλειάς της Σύνθιας Γεροθανασίου βρίσκεται ο άνθρωπος ως κοινωνικό υποκείμενο και ως εκ τούτου οι αθέατες διεργασίες που συμβάλλουν στην επιβίωση και εξέλιξή του. Στην τελευταία σειρά έργων της όμως, νιώθει κανείς ότι μελετά αυτό το κοινωνικό ον σε μια στιγμή μοναχική· μια στιγμή επιβράδυνσης ή ακόμα και παύσης. Η εικαστικός επικεντρώνεται σε στιγμές ανάπαυλας και ρεμβασμού, τονίζοντας την αναγκαιότητά τους για ανασύνταξη.

Με τον ίδιο τρόπο που ο ανθρώπινος οργανισμός κατέχει τη διεργασία της ομοιόστασης για να διατηρεί την απαραίτητη ισορροπία μεταξύ αλληλοεξαρτώμενων στοιχείων και να επιτυγχάνει ένα σταθερό εσωτερικό περιβάλλον —παρόλες τις αλλαγές που συμβαίνουν έξω από το σώμα—, έτσι και η συνειδητή παύση ενός ανθρώπου από τη δίνη της καθημερινότητας λειτουργεί ως καταλύτης για τη νοητική και ψυχική αναγέννησή του. Εάν η εκούσια αυτή ομοιόσταση είναι επιτυχής, η ροή αποκαθίσταται και η ζωή συνεχίζεται ομαλά· εάν την παραλείψουμε ως περιττή, τότε ένα τραύμα είναι πιθανόν αναπόφευκτο. Εξ’ ου και η επιλογή του τίτλου MEDItACINS · In a State of Homeostasis, που ξεκινάει με μια λέξη επινοημένη από την εικαστικό και συνδυάζει τις έννοιες του φαρμάκου και του διαλογισμού.

Μια παρόμοια διαδικασία της ομοιόστασης θα μπορούσε κανείς να πει ότι ακολουθείται και από την ίδια την εικαστικό στη δημιουργία των έργων της, επιχειρώντας έτσι να μεταβιβάσει την ανάλογη αίσθηση και στους αποδέκτες τους. Δουλεύοντας με αυθόρμητες μικροχειρονομίες και δυναμικές επαναλαμβανόμενες κινήσεις, που λειτουργούν για την ίδια σαν ενεργός διαλογισμός, και αποδίδοντας με διαφορετικά μέσα και τεχνικές μια σειρά σχεδόν μονοχρωματικών ζωγραφικών κατασκευών, μας προσφέρει —δίχως να επιδιώκει την πρόκληση κάποιας συναισθηματικής ή λογικής έντασης— μινιμαλιστικούς «τόπους» πνευματικής και νοητικής ανάπαυσης. Απεικονίζει αφαιρετικά μια σειρά στοιχείων και συμβάντων αντλούμενων από τη φύση, από όπου ενίοτε αναδύονται ανθρώπινες φιγούρες και γραφές, που εμπνέονται με τη σειρά τους από την ιστορία της κλασσικής ζωγραφικής. Τα έργα, όπως αναφέρει η εικαστικός, «ως επιφάνειες υλικής καταγραφής, στα οποία οι χωρικές σχέσεις μεταφράζονται σε συμπυκνωμένα εγχάρακτα ίχνη, συμβάλλουν στη διαδικασία της αποκάλυψης μιας εσωτερικής, κρυμμένης κατάστασης, και προσκαλούν τον θεατή σε μια χαλαρή αλλά και επίμονη οπτική περιπλάνηση». 

Επιπλέον, η αποκλειστική χρήση ενός μόνο χρώματος, και μάλιστα του χρυσού, ενισχύει την αίσθηση της ηρεμίας που επιθυμεί να μεταφέρει στους θεατές. Οι χαραγμένες μεταλλικές επιφάνειες αποκτούν έτσι έναν ιδιαίτερο ρόλο, καθώς το φως δεν αποτελεί απλώς ένα στοιχείο που φωτίζει το έργο, αλλά ένα ενεργό υλικό που μεταβάλλει διαρκώς την αντίληψή του. Ο χρυσός λειτουργεί ως ένα μέσο που μετασχηματίζει την πρόσληψη του έργου ανάλογα με τις μεταβαλλόμενες συνθήκες του περιβάλλοντος ή την κίνηση του θεατή, αλλά συγχρόνως και ως ένας υπερβατικός χώρος φωτός και χωρικής αιώρησης.

Η επιλογή του συγκεκριμένου χρώματος δεν είναι διόλου τυχαία, τόσο αισθητικά όσο και δομικά, μιας και αποτελεί σύνθεση φωτός, χώρου, μνήμης. Το χρυσό αυτό η εικαστικός το δανείζεται από την τέχνη του Ελλαδικού χώρου στο βάθος των αιώνων. Ο χρυσός Κάμπος της βυζαντινής εικονογραφίας που περιβάλλει τις μορφές των αγίων, αντιπροσωπεύει για την εικαστικό το πρωταρχικό πεδίο για να ανασύρει μια αίσθηση γοητείας και πνευματικότητας με την ευρεία έννοιά της· μιας πνευματικότητας που προϋπάρχει μέσα μας, αρκεί να επιτρέψουμε στον εαυτό μας να αποτραβηχτεί στον εσωτερικό μας κενό, άχρονο χώρο, να ονειροπολήσουμε, να αναστοχαστούμε και να δημιουργήσουμε τη συνθήκη της δική μας ίασης.

Γαληνή Λαζάνη

Σεπτέμβριος 2026

Βιογραφικό σημείωμα:

Η Σύνθια Γεροθανασίου ζει και εργάζεται μεταξύ Θεσσαλονίκης, Φλώρινας και Βιέννης. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ. και κατέχει Μεταπτυχιακό Δίπλωμα στις Οπτικοακουστικές Τέχνες από το Τμήμα Τεχνών, Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου. 

Από το 2016 διδάσκει στη Φλώρινα στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Μακεδονίας. 

Έχει πραγματοποιήσει πλήθος ομαδικών και ατομικών εκθέσεων στην Ελλάδα και το εξωτερικό, ενώ η δουλειά της έχει λάβει διεθνή βραβεία και διακρίσεις και βρίσκεται σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές. 

Ενδεικτικά: Larnaca Biennale 2025, Λάρνακα, Κύπρος /Κάμπος/Πεδίο: Η ενέργεια του κενού, 2023, Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού, Θεσσαλονίκη / HieRoToPY, 2018, Alatza Imaret, Δημοτική Πινακοθήκη Θεσσαλονίκης / HOMO UTOPICUS IN CRISIS “oh my GOLD!”, 2017, Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού «Κυριάκος Κρόκος» / International Art Exhibitions Japan, 2017 & 2015, Municipal Art Center, Κόμπε, Ιαπωνία (Τα έργα διακρίθηκαν με το 1ο Βραβείο – Grand Excellent Prize of Perfection) / Prague Quadrennial of Performance Design & Space, 2016, Πράγα, Τσεχία (εκπροσώπηση της Ελλάδας σε συνεργασία με την ομάδα παραστατικών τεχνών Α4Μ) / Threads and Memories – Project Οδύσσειες II, Ο.Λ.Θ., Θεσσαλονίκη 2013.

Chalkos Gallery : Ιουστινιανού 21, Θεσσαλονίκη. 

T: 2310230763